AKB48をめぐる妄想

　昨日のチームB公演について、夜中に書きかけたまま寝ちゃったので、昼休みに加筆してあげておく。早い方が良いかなということで。

　予めお断りしておくが、このブログではいつも「私には」どう見えたか、「私が」どう感じたか、ということを述べている。同じステージを見ていたとしても、人によって見え方や感じ方は違っていて当然だし、私の見方や感じ方が真実だとか正しいとか主張するつもりは毛頭ないので、私の感想と違う感想を持ったからといって、怒ったり絡んだりすることのないようお願いしたい。と、いつものように前置きをしたところで本題に移る。

　7人休演のチームB公演を見て来た。つまり、メンバーのうち9人が出演し、アンダーの、日頃同じセットリストをやっている研究生7人と、ほぼ半々でステージを作り上げることになる。私としては、少々公演間隔が空いたとは言え、これだけ「メンバー」と「研究生」の待遇に差があるのだから、それに見合うくらいの、さすがメンバーだという貫禄を見せてくれることに期待していた。しかし正直なところ、「私には」そのようには思えなかった。出演していたメンバー9人のうち、私の目から見て、良かったと思うのは平嶋さん、近野さんだけ。少し大目に見て渡辺さん、かなり大目に見て小林香菜さんくらいまでだった。

　なるほどダンスを含めたステージングは、みんな上手になった。同じフリをやっているように見えて、動きに抑揚があるというのか、動きを止めるべきところでピシッと止め、動かすところでは緩急を調節することで美しく見せる技術については、やはり研究生に比べて一日の長があると思う。加えて、メロディーや歌詞の内容に応じた「決めどころ」での表情や、客席とのアイコンタクトなどなど、さすがに手馴れている。その辺は素直に、さすがはメンバーだ、と言っておきたい。

　だけど、その小器用なステージングから、気持ちが伝わって来ない。あなたは、あなたたちは、一体このステージで、誰に、何を見せたいのか、自分の何を見てもらいたいのかが、まるで分からない。フリの一つ一つを頭でなぞらなくて良くなった分、その余裕をどこに振り向けるのか。AKB48自体がなかなか人気の出ないことを心配したり、研究生の不安定な身分に悩んだりしなくて良くなった分、人気グループの正規メンバーとして何が出来るのか。歌詞の世界をより深く表現しようと思うのか、ダンスをより大きく踊って、空間を大きく切り取って見せようとするのか。何を課題として、何に挑戦しているのかが、メンバーの多くからは感じられなかった。

　極端な話、どんなに上手でも型通りに淡々とこなしているだけのステージよりは、少々下手でも、がむしゃらに腕を、身体を振り回すことで、本人の真剣さが伝わって来るステージの方に、人の心は動かされるものなのだ。というよりも、あなたたちはそもそも、1期生から7期生まで例外なく、そのような真剣さ、必死さを強みとして、今の位置に這い上がって来たのではなかったか。伝える技術だけ上手くなっても、伝えたい気持ちがどこかに行ってしまったのであれば、それは外箱の飾りだけ豪華で中身のない贈り物になってしまう。あなたたちはそんなものになりたかったのか。

　その中でも、特に心配になった人が何人かいた。誰と誰…といった名指しはしないでおくが、その中にはじゃんけん選抜に入った人もいて、既に心ここにあらずという感じすら受けた。その状態でAKB48を代表するCD選抜メンバーとして出て行くつもりなのだとしたら、惨憺たる結果を持ち帰ることになるだろう。加えて、外で浮かれている間に、劇場に戻って来る場所すらなくなる、という危機感を持つべきだ。

　劇場の250人の目を惹きつけられなかったら、どうして外で何千、何万という人の注目を集められるのか。劇場の近距離で、肉眼で見ている人たちの心を動かせなかったら、どうして大ホールの遠距離や、メディアを介して見る人たちを感動させられるのか。AKB48で「劇場が基本」というのは、そういうことだ。改めて心に刻んでもらいたい。